После падения железного занавеса в России начал формироваться полноценный, а не подпольный арт-рынок. Самые громкие и масштабные продажи российского искусства при этом пришлись на 2000-е годы, главным образом на лондонских аукционах.
Илья Кабаков. «Жук» (1982)
Продана 28 февраля 2008 года за 2 932 500 фунтов.
Один из основателей московского концептуализма, автор «тотальных инсталляций», первая из которых называлась «Человек, который улетел в космос из своей комнаты». С конца 1980-х живет в Нью-Йорке, где его работы выставлены в Музее современного искусства (MoMA). Две самые дорогие работы российского современного искусства – это его «Жук» и «Номер люкс», который был продан на аукционе Phillips de Pury двумя годами ранее за $4,1 млн.
Эрик Булатов. «Слава КПСС» (1975)
Продана 28 февраля 2008 года за 1 084 500 фунтов.
В советское время был иллюстратором детских книг и параллельно писал картины, которые предвосхитили возникновение стиля соц-арт. В конце 1980-х эмигрировал сначала в Нью-Йорк, а затем в Париж, где стал первым российским художником, у которого прошла персональная выставка в Центре Помпиду.
Виталий Комар и Александр Меламид. «Встреча Солженицына и Белля на даче у Ростроповича» (1972)
Продана 23 апреля 2010 года за 657 250 фунтов.
Создатели художественного направления соц-арт, которое пародировало официальный социалистический реализм. Одни из первых эмигрантов среди советских неофициальных художников – уехали в Нью-Йорк в 1978 году. Работали в паре до середины 2000-х; в частности, устраивали аукцион по продаже душ известных художников.
Григорий (Гриша) Брускин. «Логии. Часть 1» (1987)
Продана 7 ноября 2000 года за 424 000 фунтов.
Первый рекорд установил еще в 1988 году на единственном советском аукционе «Сотбис», где его работа «Фундаментальный лексикон» была продана за 220 тыс. фунтов. Создал триптих «Жизнь превыше всего» для реконструированного Рейхстага в 1999-м. Живет и работает между Нью-Йорком и Москвой.
Семен Файбисович. «Солдаты» (из серии «Вокзалы». 1989)
Продана 13 октября 2007 года за 311 200 фунтов.
Художник-фотореалист. Окончил МАрхИ и долгое время работал в проектных институтах, параллельно занимаясь графикой и живописью. В 1980-е устроился на комбинат монументально-декоративного искусства. С 1987 года регулярно выставляется в США и Западной Европе, но живет и работает в Москве.
Владимир Немухин. «Неоконченный пасьянс» (1966)
Продана 26 апреля 2006 года за 240 000 фунтов.
Классик так называемой «второй волны русского авангарда», которая началась в «оттепель», участник Лианозовской группы и «Бульдозерной выставки» 1974-го. С середины 1960-х выставлялся за рубежом, а в 1980-е курировал множество неофициальных выставок в СССР. В 1990-е жил в Германии, но в 2005 году вернулся в Москву.
Владимир Янкилевский. «Триптих № 10. Анатомия души. II» (1970)
Продана 26 апреля 2006 года за 240 000 фунтов.
Сюрреалист, один из главных новаторов советского неофициального искусства. Сразу после окончания Полиграфического института в 1962 году участвовал в выставке на Б. Коммунистической («Таганка»), а сразу за ней – в выставке «30 лет МОСХа» в Манеже, где его работы, среди прочих, подверг резкой критике генеральный секретарь КПСС Никита Хрущев, охарактеризовавший их как «говно». Впрочем, с конца 1970-х снова выставлялся в СССР. С 1989 года живет и работает в Нью-Йорке, Париже и Москве.
Олег Целков. «Мальчик с воздушными шариками» (1957)
Продана 26 ноября 2008 года за 238 406 фунтов.
Самая дорогая картина Целкова не входит в цикл, который он начал с картины «Портрет» в 1960 году и продолжал десятилетиями: деформированные лица и фигуры людей, раскрашенные в яркие анилиновые цвета. В 1977 году художник покинул СССР и с тех пор живет в Париже, но французского гражданства не принимал и был апатридом, пока не получил гражданство РФ в 2015-м.
Оскар Рабин. «Город и луна (Социалистический город)» (1959)
Продана 15 апреля 2008 года за 171 939 фунтов.
Один из главных московских нонконформистов 1950–1960-х и основателей Лианозовской группы, в которую входили Евгений Кропивницкий, Генрих Сапгир, Всеволод Некрасов, участник знаменитой «Бульдозерной выставки» в Беляеве в 1974-м, которую милиция разгоняла при поддержке поливальных машин и бульдозеров. С 1978 года живет в Париже.
Зураб Церетели. «Сон Афона»
Продана 1 декабря 2009 года за 151 250 фунтов.
Автор памятника Петру I, реконструированной Манежной площади и вообще любимый скульптор московских властей и не только (см. карту к лекции «Несоветское искусство»). Как живописец известен меньше. Основатель Московского музея современного искусства, президент Российской академии художеств и глава собственной галереи при ней.
Виктор Пивоваров. «Триптих со змеей» (2000)
Продана 18 октября 2008 года за 145 250 фунтов.
Один из основоположников московского концептуализма. Как Илья Кабаков и Эрик Булатов, в советское время был успешным детским иллюстратором, оформил больше 50 книг, публиковался в «Мурзилке» и «Веселых картинках». В 1975–1982 годах создал 12 концептуалистских альбомов – в частности, «Макрогомус», «Слезы», «Кабаков и Пивоваров», «Проекты для одинокого человека». С 1982 года живет в Праге.
Франсиско Инфанте-Арана. «Выстраивание знака» (1984)
Продана 31 мая 2006 года за 142 400 фунтов.
Сын испанского политэмигранта, был членом Содружества художников геометрического и метафизического направления, входил в группу книетистов «Движение», основал группу художников и инженеров «Арго». Одним из главных его приемов было создание «артефактов» – интегрированных в природный ландшафт геометрических форм. Живет и работает в Москве.
Александр Виноградов и Владимир Дубосарский. «Ночной фитнес» (2004)
Продана 22 июня 2007 года за 132 000 фунтов.
Один из самых известных дуэтов в современном российском искусстве существует с 1994 года. Пишут монументальные полотна, стиль которых отсылает к соцреализму, но темы взяты из самой актуальной жизни. Их работы хранятся в Третьяковской галерее, Русском музее, Центре Помпиду, венском «Сецессионе» и многих других музеях.
Сергей Волков. «Двойное видение. Триптих»
Продана 31 мая 2007 года за 132 000 фунтов.
Один из самых заметных художников времен перестройки: участвовал в единственном советском аукционе «Сотбис» в 1988 году, а два года спустя его работы были представлены в русском павильоне в Венеции.
«АЕС+Ф». «Воин № 4»
Продана 12 марта 2008 года за 120 500 фунтов.
Художественная группа «АЕС» (Татьяна Арзамасова, Лев Евзович, Евгений Святский) сформировалась в 1987 году, а в 1995-м к ним присоединился фотограф Владимир Фридкес. В 2007 году «АЕС+Ф» представляла Россию на Венецианской биеннале. Группа работает в жанрах инсталляции, фотографии, видео, скульптуры и даже делает анимационные фрески, которые транслируются на множество экранов.
Материал сделан на основе рейтинга The Art Newspaper Russia.
Выбраны 15 самых крупных по капитализации художников и по одному произведению от каждого.